Improvizaţia scenică, obiectul improvizaţiei, natura si particularităţile artei actorului de teatru, film si televiziune; Spiritul de observaţie, memoria (mecanică, asociativă si afectivă), atenţia, concentrarea, imaginatia, orientarea; Simţurile (vizual, auditiv, olfactiv, gustativ si tactil ), relaţia cu mediul si obiectul; Spaţiul scenic: 1. Localizare (unde se petrece acţiunea ?) 2. Temporalizare (cand „se petrece acţiunea?”) Acţiune si contraacţiune; Temperamentele personajelor (coleric, sangvin, flegmatic si melancolic) asociate cu diverse varste si profesiuni; Situaţii limită (ca punct final, ca punct mediu si ca punct de pornire in acţiunea scenică). Situaţie limită liber aleasă de actor. Situaţie limită aleasă de regizor; Relaţia cu partenerul in spaţiu si timp (fără text si cu text);
Notiuni despre datele caracterelor, scop, comportare justă, claritate, adevăr scenic, durata acţiunii si justificarea ei;
Exercitii pentru dezvoltarea interpretarii scenice:
Improvizaţii cu situaţii extrascenice ale personajelor in studiu la interpretarea
caracterelor dramatice;
Elementele de bază a tehnicii vocale;
Expresivitatea vorbirii scenice;
Exercitii de respiratie pe text;
Miscare scenica, ritm scenic;
Atitudinea pe scena
Exerciţii pentru cunosterea partenerului de scena:
Relaţia cu partenerul prin intermediul simţurilor;
Relaţia cu partenerul prin intermediul localizării si temporalizării;
Relaţia cu partenerul prin intermediul varstei si al profesiunii;
Relaţia cu partenerul cu inceput si sfarsit dat;
Relaţia cu partenerul - variaţiuni pe o temă dată, prin combinarea si permutarea
temperamentelor fundamentale; situaţia limită;
Acţiunea scenică. Realitatea, izvor al fanteziei creatoare. Determinarea social istorică. Arta dramatică si psihologia. Empatia; Transpoziţie - natura si mecanismul proceselor emoţionale. Caracteristicile emoţiei scenice. Rolul acţiunii si intruchiparea. Gandirea si comunicarea. Dialogul – genul epic - genul dramatic; Text, subtext - monologul interior - viaţa interioara a personajului; Acţiunea si contraacţiunea. Conflictul dramatic. Situaţia si relaţiile scenice. Desfăsurarea relaţiilor. Elemente de caracterizare ; Expresivitatea scenică, mijloace de expresie. Desfăsurarea dinamică a acţiunii; Dorinţa si voinţa de creaţie. Documentare. Intuiţie. Biografia personajului. Elaborarea imaginii interioare. Imaginea virtuală; Analiza textului dramatic; Trăire si iluzie: stabilirea acţiunilor psiho-fizice ale personajelor; Documentare. Analiza rolului. Biografia personajului. Monologul interior. Evoluţia relaţiilor intre personaje; Iluminare si sonorizare in realizarea spectacolului de teatru; Accesorii - costume, decor, machiaj, recuzită.
Cursul se va termina cu punerea in scena a unui spectacol de teatru.
Frecvenţa cursurilor:
16 sedinte/ 2 şedinţe/săptamână (o şedinţă durează 3 ore).
Durata: 2 luni
Costul: 800 ron/curs – adulţi
Niciun comentariu:
Trimiteți un comentariu